Dal 18 al 24 novembre 2026 arriva la prima edizione di Art Déco Week, un nuovo festival dedicato alla scoperta dell’Art Déco tramite architettura, arti decorative, pittura e cultura del viaggio.
Il programma prevede quaranta itinerari guidati distribuiti in diciannove regioni italiane e sette conferenze scientifiche online, pensate per approfondire protagonisti, linguaggi e contaminazioni di questa stagione creativa.
Indice
Quaranta itinerari guidati in diciannove regioni italiane
Il cuore di Art Déco Week sarà una grande mappa di visite condotte da guide turistiche abilitate, che attraverserà l’Italia dalle grandi città ai centri di provincia, fino alle località di villeggiatura.
La settimana prenderà il via mercoledì 18 novembre con appuntamenti a Pescara, Reggio Calabria, Napoli, Ferrara, Forlì e Salsomaggiore Terme. Tra i luoghi protagonisti spiccano l’Aurum, la Stazione Marittima di Napoli, Palazzo Panfilio a Ferrara e le Terme Berzieri. A Salsomaggiore Terme, in particolare, il percorso dedicato al sogno termale permetterà di approfondire il ruolo di Galileo Chini e delle arti decorative.
Giovedì 19 novembre le visite toccheranno Sogliano al Rubicone, Gorizia, Trieste, Udine e Roma. Gli itinerari in Friuli-Venezia Giulia metteranno a confronto Secessione, gusto Déco e architettura degli anni Trenta, mentre nella capitale il punto di partenza sarà l’Hotel Mediterraneo, da cui si svilupperà un racconto dedicato agli alberghi, ai cinema e agli spazi del lusso.
Venerdì 20 novembre sarà la volta di Liguria e Lombardia, con percorsi a Genova, Imperia, La Spezia, Brescia, Busto Arsizio e Milano. A Genova sarà protagonista Villa Canali Gaslini, mentre a Imperia l’attenzione si concentrerà su Villa Grock; a La Spezia l’itinerario sarà dedicato a Bibbiani. A Brescia si esplorerà piazza della Vittoria e a Busto Arsizio il passaggio dal Liberty alle geometrie mediante le opere di Silvio Gambini. A Milano, invece, il percorso partirà dall’ex Albergo Diurno Venezia per approfondire il lavoro di Portaluppi e il rapporto con la città sotterranea.
Sabato 21 novembre gli appuntamenti interesseranno Ancona, Ascoli Piceno, Pesaro, Senigallia, Campobasso e Torino. Alberghi diurni, edifici pubblici e geometrie metropolitane offriranno differenti prospettive sulla cultura urbana del periodo. Tra le tappe più significative ci sarà la Rotonda a Mare di Senigallia, testimonianza della modernità balneare degli anni Trenta.
Domenica 22 novembre il festival si sposterà nel Sud e nelle isole, con visite a Bari, Cagliari, Catania, Messina, Palermo e Trapani. Tra gli edifici da scoprire il Kursaal Santalucia, la Palazzina Scano e la Galleria Vittorio Emanuele III. A Palermo, il percorso partirà dal Palazzo delle Poste per approfondire il dialogo tra Futurismo, Déco e arti pubbliche.
Lunedì 23 novembre saranno coinvolte Firenze, Viareggio, Bolzano, Merano e Perugia. Il cinema Odeon e Villa Argentina permetteranno di esplorare rispettivamente la cultura dello spettacolo e il rapporto tra Chini, Liberty e gusto degli anni Venti. In Alto Adige, invece, l’attenzione sarà rivolta alle architetture della modernità, mentre a Perugia l’itinerario avrà come protagonista la Sala Lippi e il mondo delle arti applicate.
La manifestazione si concluderà martedì 24 novembre con appuntamenti ad Aosta e in Veneto, tra Lido di Venezia, Padova, Venezia, Verona e Vicenza. Dal Palazzo del Cinema del Lido alle architetture e alle arti del periodo tra le due guerre, l’ultima giornata riprenderà alcuni dei temi centrali del festival: viaggio, mondanità e nuovi spazi collettivi.
Sette conferenze scientifiche online sui protagonisti del Déco
Accanto alle visite sul territorio, Art Déco Week propone un ciclo di sette conferenze scientifiche, una al giorno dal 18 al 24 novembre, tutte in programma online dalle 11.00 alle 12.30.
Il calendario si aprirà il 18 novembre con Piero Portaluppi e le geometrie dell’Art Déco, un incontro dedicato alle architetture, agli interni, ai materiali e alle invenzioni decorative dell’architetto, dalle sperimentazioni degli anni Venti fino a Villa Necchi Campiglio.
Il 19 novembre sarà invece la volta di Chini tra Liberty e Déco, che ripercorrerà la produzione ceramica della famiglia, dall’Arte della Ceramica alle Fornaci San Lorenzo, soffermandosi in particolare su Galileo e Tito Chini, senza trascurare il contributo di Chino e Augusto. La conferenza approfondirà anche le maioliche a lustro di Villa Lydia a Viserba di Rimini, attribuite a Galileo Chini da Andrea Speziali, e allargherà il confronto ad altre manifatture toscane, tra cui Richard-Ginori, e alle creazioni di Gio Ponti.
Il 20 novembre il tema sarà “I maestri e la scultura Déco tra Italia e New York”, con un percorso tra Fortunato Depero, Libero Andreotti, Umberto Bellotto e Gio Ponti, in dialogo con le ricerche di Alessandro Mazzucotelli e Silvio Gambini. Il confronto arriverà fino al Prometeo di Paul Manship al Rockefeller Center, mettendo in relazione mito, energia moderna e architettura.
Il 21 novembre l’attenzione si sposterà su Gio Ponti fra architettura e invenzione decorativa, per approfondire il legame tra edifici, interni e oggetti, a partire dalle ceramiche realizzate per Richard-Ginori e dalla ricerca progettuale legata all’abitare.
Domenica 22 novembre, con Da Parigi al mondo negli anni ruggenti dell’Art Déco, si partirà dall’Esposizione internazionale delle arti decorative e industriali moderne del 1925. Manifesti, illustrazioni, caratteri tipografici, moda e oggetti racconteranno la diffusione internazionale di una nuova cultura visiva, legata anche ai consumi e alla reinterpretazione geometrica dei motivi naturali.
Il 23 novembre sarà dedicato ad “America Art Déco e turismo da Miami Beach all’Italia“, un approfondimento sull’architettura del tempo libero e dell’ospitalità tramite alberghi, insegne, atri e arredi. Tra i luoghi di confronto troviamo l’Hotel Mediterraneo di Roma, la Casa del Passeggero e il Diurno Venezia di Milano.
Infine, il 24 novembre, sarà il momento di Tamara de Lempicka e la pittura della modernità: ritratti, figure e costruzione dell’immagine pubblica permetteranno di approfondire il rapporto tra pittura antica e semplificazione moderna, attraverso volumi, superfici, luce, moda e fotografia.
